在美国大学申请中，比起选校，选专业更为重要，专业不仅决定了大学四年的学习规划，更关系着未来就业方向。

美国大学专业大致可以分为26个大类：

Agriculture 农业

Architecture 建筑学

Area, ethnic and gender studies 地域、种族和性别研究

Biological sciences 生物科学

Business 商学

Communications 新闻与传播

Computer and information sciences 计算机和信息科学

Education 教育学

Engineering 工程学

Engineering technology 工程技术

English language and literature 英语语言文学

Family and consumer sciences 家庭和消费科学

Health 健康学

Humanities 人文科学

Languages 语言学

Legal studies 法学

Mathematics 数学

Multi/interdisciplinary studies 跨学科研究

Natural resources and conservation 自然资源及保护

Parks and recreation 休闲娱乐

Physical sciences 物理科学

Protective services 预防类公共服务

Public administration 公共事务管理学

Religion and theology 宗教和神学

Social sciences 社会科学

Visual and performing arts 视觉和表演艺术

每个大类下又细分为许多具体专业，共有200多个。这么多的专业究竟是学什么的呢？适合什么样的学生呢？未来就业前景如何？高中时怎样选课有利于专业申请呢？

视觉表演艺术艺术史专业

01专业一瞥

艺术史专业主要学习艺术作品的创作， 如何向艺术观众表达对艺术作品的理解，以及现在艺术作品对于我们的意义。
学生们通过视觉分析和广泛的阅读与写作，可以了解到艺术作品创作的时间地点、文化背景、社会影响以及传统习俗等，从而培养向他人阐述艺术概念和艺术影响的能力。
达·芬奇《蒙娜丽莎》
《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。画家以高超的绘画技巧,表现了这位女性脸上掠过的微笑,特别是微翘的嘴角,舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。

02我合适吗？

如果学生对视觉艺术、建筑和文物感兴趣，喜欢参观博物馆和画廊，喜欢旅行，喜欢模型制作，喜欢阅读历史和文化方面的书籍，喜欢探索事物之间的联系，那么他应该也会喜欢艺术史这个专业的。
如果学生注重细节，富有创造性和主动性，批判性阅读和思考能力强，喜欢钻研，擅长空间立体思考和分析，口才好，写作能力强，可以考虑这个专业。
达·芬奇《最后的晚餐》
作品取材于《新约圣经》，犹太教祭司长想在在夜间逮捕耶稣，而耶稣的门徒犹大出卖了他，在晚餐上耶稣对他的门徒们说你们中有一个人要出卖我了。12个门徒闻言后，或震惊、或愤怒、或激动、或紧张。《最后的晚餐》表现的就是这一时刻的紧张场面。

03高中选课建议

如果在大学时想选择艺术史，建议在高中时这样选课：学习4年英语，3年数学，3年实验科学，4年社会学科，2年艺术，2年音乐，3-4年外语。
英语和社会学科的学习是必不可少的，因为学生可以通过这些学科提高写作、演讲、批判性分析和研究能力。艺术课程则可以培养学生的艺术鉴赏和理解力。
梵高《星月夜》
在这幅画中，天地间的景象化作了浓厚、有力的颜料浆，顺着画笔跳动的轨迹，而涌起阵阵旋涡。整个画面，似乎被一股汹涌、动荡的激流所吞噬，反映出画家躁动不安的情感和狂迷的幻觉世界。

04这些你知道吗？

虽然艺术史的学习在很多方面都和文学或者其他文化领域的学习相似，但是艺术史的独特之处在于这门专业主要依靠视觉感官，将抽象的艺术元素转化为具象的语言文字。
米开朗基罗《创造亚当》
米开朗基罗作画于西斯廷礼拜堂屋顶壁上，整个壁画面积达500平方米左右，是美术史上最大的壁画之一。画中亚当的形象体态健壮，气魄宏伟，具有强烈的意志与力量，显示了艺术家在写实的基础上非同寻常的理想加工，予同时代人深刻的启示。

05专业下设课程

1400年前的艺术和文明
亚洲艺术和寺庙文化
希腊和罗马艺术
埃及艺术和建筑
中世纪艺术与建筑
文艺复兴时期的艺术
米开朗琪罗
欧洲巴洛克
近现代建筑
印象主义和后印象主义
毕加索后现代主义
抽象表现主义
美国艺术摄影历史
博物馆学
毕加索《 亚维农的少女》
这是现代艺术创始人毕加索早期立体主义的代表作品。毕加索抛弃了对人体的真实描写，把立体要素全部转化为平面性。画中少女们的身体并不肉感丰盈，充满了原始艺术的野性特质。

06学习聚焦点

大学期间，该专业的学习重点在于掌握不同历史时期的艺术特点，例如：远古时期、中世纪时期以及近现代；体会不同艺术表达的方式，例如：绘画、建筑、雕塑等；以及了解不同的文化背景下的艺术特色，例如：美国文化、拜占庭文化和波西米亚文化。
如果学生们想在研究生期间选择这个专业，那么专业重点学习会集中在特定艺术家、社会运动的艺术风格，研究特定博物馆等方向的学习。
莫奈《日出 印象》
作品是一幅海景写生画， 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中， 笔触画得非常随意、零乱， 展示了一种雾气交融的景象。日出时， 海上雾气迷朦， 水中反射着天空和太阳的颜色，岸上景色隐隐约约， 模模糊糊看不清， 给人一种瞬间的感受。

07这门专业具体学什么？

艺术史专业主要学习不同艺术作品之间风格、材质、工艺等的差别。学生会学习鉴别不同的艺术家、文化背景、历史时期的艺术特点。
此外，学生还会分析不同艺术作品背后的象征意义和蕴藏的情感。就像考古学家和人类学家研究文物一样，学习艺术史的学生也会探索艺术作品背后的社会文化、传统仪式以及其他文明。学生会发现艺术的原始价值和意义其实在于它与特定宗教、政治和社会背景之间的内在联系。
大一和大二的时候，学生会学习艺术史导论课程，以及科学、英语、数学和历史等课程。因为不同社会背景下的艺术风格是截然不同的，所以学习艺术必须要结合时代背景和地域文化（例如：文艺复兴时期的艺术和东非的艺术）。
艺术的学习也会涉及宗教、政治、经济、文学和思想文化等方面。学生会阅读艺术支持者、批判家、评论家以及艺术家本身对艺术的见解，也经常会去到当地的博物馆进行实地考察。
梵高《向日葵》
梵高通过向作品向后人传递出：人应该怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。
学习完艺术史导论后，学生会参加小班的讲座授课，更加详细深入的学习艺术，这种授课方式可以强化学生的课题研究和成果展示技能。大四的时候，学生会在教师的指导下完成论文。
许多艺术史专业的学生也会学习他们感兴趣的课程，例如：历史、人类学或者文学。此外，学生们也会用2年或者更久的时间学习一门外语，搭建好语言的桥梁有助于他们更好的理解其他国家的文化艺术。
艺术史专业的学生更适合小班授课，因为这样可以保证每个学生都能得到个性化关注。学生们也会参加一些海外学习项目。
学生们会在博物馆、画廊和历史古迹实习。虽然在博物馆实习的机会很吸引人，但是一定要注意，许多博物馆里的工作都是和教育相关的，与博物馆艺术布展等并无关联。
与在大博物馆实习相比，一些小型博物馆里的实习机会往往会和专业更贴边，也更有趣一些。虽然夏天是商业性质博物馆的淡季，但是它们也会招聘许多的暑期工，感兴趣的学生可以尝试锻炼一下。
克拉姆斯柯依《无名女郎》
在这幅画中，画家以现实主义思想，古典的造型手法，借助人物的姿态、动作、装束和神情，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。

08其他相关专业

博物馆学
建筑学
建筑史学
人类学
古典文学
比较文学
区域研究学（欧洲、亚洲等）
文物保护学
中世纪和文艺复兴研究
考古学
艺术管理学
音乐史学
安格尔《大宫女》
该画作尊崇严谨的古典风格，以头包土耳其头巾、手拿孔雀羽扇的奥斯曼帝国的宫女为主题，整幅画面散发着美轮美奂的异国情调。

09入学前我们应该和学校提出哪些问题？

1.视觉媒体的呈现方式是否多样化？（例如：幻灯片、数字化图像等）。
2.是否有机会在大学的艺术馆或者学校附近的博物馆亲身学习研究艺术作品？
维米尔《戴珍珠耳环的少女》
该画描绘了一名身穿棕色衣服，佩戴黄、蓝色头巾的少女，气质超凡出众，宁静中淡恬从容、欲言又止的神态栩栩如生，惊鸿一瞥的回眸使她犹如黑暗中的一盏明灯，光彩夺目，平实的情感也由此具有了净化人类心灵的魅力。

10未来专业就业方向

高中或大学老师；博物馆馆长；博物馆管理员；商业画廊经营者/助理；美术编辑；艺术鉴定师。
艺术史专业的毕业生将获得文科学位，毕业生具有较强的观察、分析和交流能力。这些能力适用于许多商业或者政府岗位。
大多数博物馆、档案馆、拍卖行和画廊的职位以及中学老师都要求硕士学历。博物馆馆长、大学教授等职位往往要求博士学历。艺术保护类的工作一般都要求一定的化学基础，并且需要经过专业训练。
桑德罗·波提切利《维纳斯的诞生》
这幅画描绘了女神维纳斯诞生时的情景。维纳斯是那样无动于衷地以羞怯和幽怨的感情在对待一切，她对于生活的未来不是充满乐观的信心，而是感到惆怅和迷惑，这也是波提切利矛盾世界观的反映。

11专业学长建议

“学习一门外语非常重要，对于想要继续读研的学生来说更是如此。我学习的是意大利语，所以我的专业方向主要定位在中世纪晚期和文艺复兴前期的艺术学习。我希望能阅读意大利语的原版文字材料，这样我就可以更加深刻地理解意大利的艺术。”
——西北大学大四学生Dilip
毕加索《格尔尼卡》
作品表现了1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的情景。作品把具象的手法与立体主义的手法相结合，并借助几何线的组合，以激动人心的形象艺术语言，控诉了法西斯战争惨无人道的暴行